《满江红》的各种争议，这篇文章里都解答了

由张艺谋执导的《满江红》正在热映中，该片已取得了超过34亿元的票房佳绩。不过伴随着该片的争议也悄然出现，比如秦桧在片中到底该不该杀？片中的女性角色设置是否有必要？

此外，该片的配乐中出现了大量摇滚风的戏曲唱段，也成为了观众们热议的话题。其实，该片编剧陈宇和配乐韩红在采访中已经对大部分问题做出了回答。看完下面的文字，或许您对这部《满江红》会有更多一点的了解。

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《满江红》编剧陈宇：打通国人传承了800年的精神血脉

在跟张艺谋导演合作拍摄了《坚如磐石》后，编剧陈宇回到了北京大学教师的位置上，继续教学。有一天，他接到张艺谋的电话，得知其在太原郊区刚修了一个体验式的古建筑，想请他去走一趟，看看在此空间里能否构建出一个原创的故事。

站在绵长幽微的走道上，陈宇仿佛一下子穿越到了古代，那些盘旋在他脑海中的跟历史有关的点点滴滴涌上心头，他想到了岳飞的《满江红》。陈宇出生于书香门第，小时后常常跟两个哥哥在长辈前面比赛背诵《满江红》，赢的可以得到一袋巧克力的奖赏，这是他童年时最快乐的时光之一。

“悬疑”是影片的主基调

陈宇这几年对于商业电影情有独钟。他认为，好的商业电影，都可以用一句话来概括故事情节，他对《满江红》的概括是“有一些人进入这个宅子，去完成一个几乎不可能完成的任务。为此，他们不惜以卵击石，甚至就没想着会活着出来”。在此基础上，他才开始发展丰满故事的情节。

秦桧是这个故事最早被确定的人物，作为历史上臭名昭著的坏人，刺杀秦桧无疑最能激起观众的认同，而片中出现的这些忠义之士，也会在刺杀的过程中，展现出蕴含在中国人基因中的家国情怀和慷慨悲歌。

陈宇决定把“悬疑”作为影片的主基调，这也是商业片中最主要的类型之一，但他也清楚地意识到，现在的观众对于一般的悬疑电影已经不感兴趣了，创作者必须动用更高的智商和技巧，才能吊起他们胃口。“这些小人物被卷入迷局后，他们一定会想着如何保命时，但观众很快会发现，这些人原来是布局者；当这些人的身份暴露后，观众认为他们一定会杀死秦桧时，故事却呈现出另外一种走势。”陈宇把这种叙事技巧称为“不同维度的反转”，在他眼中，这种叙事技巧无疑更加高级。

这几年，“新主流电影”大行其道，票房也很高，陈宇也想创作出一部这样的电影。但他不只是想讲一个简单的刺杀故事，而是希望能够将故事上升到家国情怀，激发出观众的爱国激情和对岳飞的敬仰之情。此外，还要满足所有制作、表演和文化上的需求，把这些元素都糅在一起。为此，他花了很长时间来修改剧本。

《满江红》的主基调是残酷、凛冽和肃杀的，故事如果一直这样下去，观众的情绪就会太严肃。最早创作剧本的时候，陈宇本能地在其中插入一些幽默的东西，目的就是为了平衡这种情绪。后来，张艺谋也发现了这个问题，在开拍之前，他决定换成沈腾、岳云鹏、雷佳音、张译等一批擅长演喜剧的演员来演，这才有了后来的喜剧风格。但陈宇自己知道，喜剧只是辅助的元素，“悬疑”才是这部电影吸引人的关键。

女性角色虽少却很关键

在创作的过程中，陈宇有意让这些人物具有强烈的性格特点，比如沈腾饰演的张大就像是一个好吃懒做的“猴子”；易烊千玺饰演的孙均，是一匹杀伐决断的“狼”；张译饰演的何力，是阴险狡诈的“蛇”；而秦桧则是一只深不可测的“乌鸦”。当然，这只是这些人的表面特点，在这些鲜明的外表下，还隐藏着很多秘密。这样的设计，无疑更加有反转效果。

陈宇对“三一律”很有研究。所谓“三一律”，就是故事要发生在一定的时间和地点里，情节则服从于一个主题。他认为，这种叙事方式，能够极大地展现故事的矛盾冲突，更强烈地激发出故事本身的魅力。他还有一个“大树”理论，总结起来就是“以类型片为根，个人风格为干，社会痛点为冠”，这三者结合在一起，支撑起类型片的基本构架，故事也可以做到“既符合观众们的观影习惯，又能带给他们新鲜的体验”。

《满江红》大部分是男性角色，王佳怡饰演的“瑶琴”虽然戏份不多，却至关重要。陈宇和张艺谋都认为，这部影片中一定要有一个女性角色的存在。自古以来，家国情怀的故事中曾涌现出很多可歌可泣的女性。“瑶琴”这个名字来自岳飞另一首著名的词《小重山·昨夜寒蛩不住鸣》中的“欲将心事付瑶琴”。

片中张大被严刑拷打后，精神一度崩溃，这时候是瑶琴的壮举，重新点燃了张大心中的热火，“瑶琴以自己的命来完成这件事情，你觉得我还能苟活下去吗？”张大这样跟孙均说道。为此，陈宇特意在张大和瑶琴之间设计了“樱桃”这个细节。这个细节，象征着美好的爱情和生活，也是他们之所以愿意以命相搏的终极理由。

对于片中最后“到底杀不杀秦桧？”陈宇和张艺谋也研究了很久。杀了，不符合张大这些人的行动任务和精神追求；不杀，观众就可能看得不过瘾，不解气，情绪上无法纾解。最后，他们终于找到了一个解决方案：既见了血，又纾解了观众们的情绪，还能彰显出《满江红》这首词的出现超越了个人私情和生死的主旨。

陈宇想通过《满江红》这首词，打通中国人传承了800年的精神血脉，激活潜藏在现代人心中的文化基因，“观众看完电影后一定会发现，我们这一代人，跟800年前的人，在爱国情怀上依然一脉相承。”

02

《满江红》配乐韩红：摇滚豫剧先于电影完成

在接到张艺谋导演的邀请之后，韩红一度心里狂喜，因为这是她第一次为一部电影作曲。为电影配乐作曲，一直是她藏在心里的梦想。

但很快，韩红就高兴不起来了，因为她发现，张艺谋“变脸”了。“原来我们就认识，每次见到他，都是笑嘻嘻的，很亲切，但真成为工作伙伴后，他就变得非常挑衅和难搞。有一段时间，我感觉自己都快坚持不下去了。”

说归说，但这也激起了韩红的好奇心。有一次，她跟张艺谋建议，岳飞是河南人，可不可以在电影中用豫剧，张艺谋很兴奋，不过很快他就说，自己不要嘻哈和说唱。韩红一惊，“你怎么知道我要用这个？”张艺谋说，你以前就是做这个的。韩红在吃惊之余，不由心生佩服。

最后，韩红想到了将豫剧和电子音乐结合起来，片中西洋音乐和中国传统音乐的混搭，迸发出一种戏剧感强烈的效果，这给观众留下了很深的印象。

韩红为此创作了90多段配乐，但在张艺谋“挑剔”的筛选后，被灭了27段。

韩红邀请了河南豫剧院首席板胡琴师李洪超和洛阳知名乐队斑马森林联合制作，并在全片贯穿使用了笙、笛、琴、筚篥、唢呐等传统乐器进行演奏，配合故事的推进，烘托出人物的情感传递，将音乐很好地融入到故事的表达中。

片中出现的豫剧配乐改编自《探阴山》《包公辞朝》《包青天》《穆桂英挂帅》《下陈州》等河南经典豫剧唱段，并邀请了有着“中原第一女丑”称号的张晓英演唱。张晓英出生于梨园世家，擅长豫剧、曲剧、越调、小品等，她从黑头成功转型为彩旦，现为河南省曲剧团演员。为了配合电影的情绪和节奏，张晓英在唱法上做了改动，“相比原来的豫剧唱段，电影配乐中的唱腔去掉了原有的拖腔，融入了摇滚元素来加强声音的节奏感和穿透力。”

从去年10月份接到邀请到11月底，张晓英多次来到北京的录音棚里录制，花了两天时间，这些配唱就录制完成了。这时候，电影还没有开拍，也就是说，这些音乐是最早完成的部分。

《满江红》开篇的唱段选自《包公辞朝》，而《穆桂英挂帅》《五世请缨》等选段，则用在瑶琴出现的段落中。每个唱段都有明确的含义，跟电影的主题高度吻合。此外，韩红还演唱了《满江红》的同名推广曲。

如今，随着电影公映，电影音乐广受好评，韩红也体验到了满满的成就感，“我现在终于可以为电影作曲了”。